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Item A Família negra em Marte Um: um olhar para o cinema brasileiro(Universidade Estadual do Paraná, 2025-05-07) Sousa, Vanessa de Freitas; Kaminski, Rosane; https://lattes.cnpq.br/0588374677778245; https://lattes.cnpq.br/9064277296292148; Kaminski, Rosane; https://lattes.cnpq.br/0588374677778245; Teixeira , Rafael Tassi; https://lattes.cnpq.br/9074237042190064; Nascimento, Renata Melo Barbosa do ; https://lattes.cnpq.br/6778262598408279A dissertação investiga a representação das famílias negras no cinema contemporâneo brasileiro, concentrando-se em um tipo de família, na família Martins, do filme Marte Um (2022), produzido pela Filmes de Plástico. Com base na compreensão do cinema como arte, linguagem e ferramenta política, a pesquisa analisa como o cinema negro pode contribuir para a desconstrução de estereótipos e promover uma maior representatividade e autenticidade nas telas. Como objetivo específico, a pesquisa discute como as produções da Filmes de Plástico contribuem para ampliar e diversificar essas imagens, promovendo um olhar opositor, conforme proposto por bell hooks (2019b). Segue-se uma abordagem metodológica qualitativa e explicativa, estruturada em três etapas principais, que se misturam à medida em que a análise do filme cresceu: inicialmente, foi feita uma revisão bibliográfica para fundamentar teoricamente o estudo, com foco nos estudos de bell hooks (2019a, 2019b, 2023), Lélia Gonzalez (2020), Leda Maria Martins (1997, 2021), Cida Bento (2022), Achille Mbembe (2018), Rosane Kamiski (2023), Kaludy Teles Gonçalves (2023) e Sueli Carneiro (2023), destacando suas contribuições para a reflexão sobre representação negra. Em seguida, foi feita uma análise detalhada do filme Marte Um, explorando sua construção familiar e as dinâmicas de relações afetivas apresentadas. Por fim, foi feita uma discussão entre as teorias estudadas, o filme analisado, visando ampliar a compreensão das representações cinematográficas negras. Como resultado, obteve-se que a representação da família estudada é complexa, escapa de estereótipos reducionistas, apresentando personagens bem elaborados e relações afetivas que ressoam com experiências vividas. Ao observar essa família na tela, é possível identificar elementos familiares e reconhecer-se nos personagens, demonstrando que a representação negra, quando bem construída, gera identificação e pertencimento.Item Cinema experimental e artes visuais no Brasil: o caso da guerrilha artística (1967–1977)(Universidade Estadual do Paraná, 2024-06-11) Rimoli, Frederico Franco; Kaminski, Rosane; https://lattes.cnpq.br/0588374677778245; https://lattes.cnpq.br/7370024889400848; Kaminski, Rosane; https://lattes.cnpq.br/0588374677778245; Mendes, Maria Cristina; https://lattes.cnpq.br/9740175774603031; Freitas, Artur Correia de; https://lattes.cnpq.br/7705592106667807; André, Richard Gonçalves; https://lattes.cnpq.br/1798165095642353A presente dissertação tem como principal objetivo analisar como as formas cinematográficas experimentais brasileiras dialogam com as artes visuais de vanguarda - mais especificamente a tendência de "arte de guerrilha" - ao longo dos anos 1960 e 1970. Para isso, foram selecionados três filmes a serem analisados de modo comparativo com o contexto artístico vanguardista: Memórias de um estrangulador de loiras (Júlio Bressane, 1971), O rei do cagaço (Edgard Navarro, 1977) e Sentença de Deus (Ivan Cardoso, 1972). Para isso, busca-se aporte teórico em estudos referentes às artes visuais brasileiras do contexto citado, como Frederico Morais, Ferreira Gullar e Hélio Oiticica e, sobretudo, às definições específicas da "arte de guerrilha", partindo desde o crítico de arte italiano Germano Celant, passando por Décio Pignatari, até o pesquisador brasileiro Artur Freitas. Dessa maneira, as análises individuais dos filmes buscarão uma mescla entre conceitos-chave da vanguarda brasileira e momentos de comparação direta entre as obras audiovisuais e performances, happenings e outras expressões da guerrilha artística.Item Entre viadutos e raízes: racializando o olhar sobre as injustiças socioambientais representadas no universo do graffiti(Universidade Estadual do Paraná, 2026-08-26) Castanho, Maria Eduarda Dutra; Kaminski, Rosane; https://orcid.org/0000-0002-8123-3716; http://lattes.cnpq.br/0588374677778245; https://orcid.org/0009-0001-3770-6387; http://lattes.cnpq.br/8009772941706897; Nunes, Fabricio Vaz; https://orcid.org/0000-0001-8695-5980; http://lattes.cnpq.br/9474013624820606; Bloomfield, Tânia Bittencourt; https://orcid.org/0000-0001-8996-1008; http://lattes.cnpq.br/4966004466813759A presente pesquisa busca debater as questões socioambientais pertinentes aos trabalhos “Matas Vivas Vidas Negras, salvem” (2021) de Mauro Neri, “Operários de Brumadinho” (2020) de Mundano e a exposição “Graffitigrafismo Amazônico” (2024) de Raiz Campos e da Associação dos Artesãos de Novo Airão (AANA). Esses três trabalhos foram produzidos dentro de um processo associado à artificação do graffiti. A partir da análise das obras de Mauro e Mundano e da expografia da exposição de Raiz com a AANA, a pesquisa busca contribuir com o debate sobre a complexificação da categoria graffiti e suas contradições. O conceito de racismo ambiental e de injustiças ambientais se relaciona com os três trabalhos escolhidos como tema da pesquisa. Eles apresentam, a partir das artes visuais, uma discussão que relaciona a exploração do meio ambiente com a do ser humano e como as desigualdades pré-existentes na sociedade são intensificadas pela exposição aos riscos da exploração ambiental.Item Para além do álbum: memórias e imagens de acervos familiares na criação de narrativas audiovisuais(Universidade Estadual do Paraná, 2023-03-29) Carreiro, Ana Paula Málaga; Kaminski, Rosane; https://lattes.cnpq.br/0588374677778245; https://lattes.cnpq.br/8049270318259062; Kaminski, Rosane; https://lattes.cnpq.br/0588374677778245; Teixeira, Rafael Tassi; https://lattes.cnpq.br/9074237042190064; Fernandes, Fernando Seliprandy; https://lattes.cnpq.br/1873999604154644A presente pesquisa é constituída pela análise de três curtas-metragens brasileiros criados a partir de acervos imagéticos familiares, compostos por fotografias e filmes Super 8. Os objetos de pesquisa para essa dissertação são os filmes: Vó Maria (2011, 6min, cor, digital), dirigido, roteirizado e montado por Tomás von der Osten; Antes de Ontem (2019, 6min, cor, digital), roteirizado e dirigido por Caio Franco; e Inconfissões (2018, 21min, cor, digital), roteirizado e dirigido por Ana Galizia. O problema de pesquisa constitui-se em analisar como os realizadores utilizaram materiais de arquivos de suas próprias famílias para questionar e revisitar memórias sobre si mesmos e sobre outros parentes. Através de filmes feitos em ambientes universitários, durante o período em que os diretores/roteiristas cursavam graduação ou pós graduação em cinema, os três curtas-metragens analisados nessa pesquisa enfatizam os gestos de memória como inscrições e rastros que influenciam a forma como os realizadores veem a si mesmo e a suas famílias com o passar dos anos. A metodologia utilizada foi a realização da análise fílmica dos três curtas-metragens, associada à pesquisa bibliográfica. A dissertação é estruturada em três capítulos, sendo que cada um deles é focado em um dos filmes. Os principais conceitos trabalhados são as relações entre o cinema e o tempo, analisadas através da montagem e das reflexões advindas do passar dos anos; a montagem como ferramenta narrativa essencial para a construção de filmes feitos com materiais de arquivo; os conceitos de memória e pós-memória através da relação dos realizadores com os acervos imagéticos e com as histórias contadas por seus familiares; a construção de documentários autobiográficos com a utilização de materiais de acervo; e as questões éticas advindas do uso de imagens de arquivo.